Хореограф Иржи Килиан и его спектакли – это целый пласт мировой танцевальной культуры. Его постановки – гордость главных балетных сцен мира, за право танцевать их бьются звёзды первой величины. Из Нидерландского театра танца (NDT), где были созданы самые знаменитые работы Килиана, выросло не только целое поколение прекрасных артистов, но и целая когорта ныне прославленных хореографов, среди которых Начо Дуато, Пол Лайтфут, Соль Леон, Йохан Ингер, Йорма Эло.
Что такого особенного в танцах Килиана? Начавший свою карьеру как танцовщик в классической (или неоклассической) парадигме, прослужив семь лет в Штутгартском театре Джона Крэнко, Килиан создал свой собственный стиль. Работа с человеческим телом как совершенным инструментом, блестяще выстроенные композиции, подчёркнутая минималистичность, удивительная музыкальность, эмоции, которые выражаются прежде всего танцем, легкая ироничность, не позволяющая сползти в пафос, и, конечно, уникальный танцевальный словарь – всё это складывается в стиль, которому хочется подражать, но невозможно повторить (хотя многие современные хореографы и пытаются). Стиль, похожий на живопись. Картины, которые не всегда удается понять сразу, но которые бесконечно интересно разглядывать. Тем более, что Килиан – очень разный. Серьёзный и смешной, трагический и ироничный, на стыке реальности и фантазии и плотский земной.
В спецпроекте TheatreHD собраны его работы разных лет, и это «Избранное» позволяет хотя бы попытаться собрать пазл под названием «Иржи Килиан», разглядеть и полюбить.
Что такого особенного в танцах Килиана? Начавший свою карьеру как танцовщик в классической (или неоклассической) парадигме, прослужив семь лет в Штутгартском театре Джона Крэнко, Килиан создал свой собственный стиль. Работа с человеческим телом как совершенным инструментом, блестяще выстроенные композиции, подчёркнутая минималистичность, удивительная музыкальность, эмоции, которые выражаются прежде всего танцем, легкая ироничность, не позволяющая сползти в пафос, и, конечно, уникальный танцевальный словарь – всё это складывается в стиль, которому хочется подражать, но невозможно повторить (хотя многие современные хореографы и пытаются). Стиль, похожий на живопись. Картины, которые не всегда удается понять сразу, но которые бесконечно интересно разглядывать. Тем более, что Килиан – очень разный. Серьёзный и смешной, трагический и ироничный, на стыке реальности и фантазии и плотский земной.
В спецпроекте TheatreHD собраны его работы разных лет, и это «Избранное» позволяет хотя бы попытаться собрать пазл под названием «Иржи Килиан», разглядеть и полюбить.
![](https://static4.coolconnections.ru/uploads/shrine/47d886f8495b890d96c66823ef1e0d8c.png)
![](https://static3.coolconnections.ru/images/16505/standard/default/824497491622ceb1d7a5f0b91d545d4e1411b37a.jpg?1705588480)
Иржи Килиан: Кагуя – лунная принцесса
Философская японская сказка о недостижимой мечте – в танце под бой барабанов
Показываем и рассказываем
![](https://static4.coolconnections.ru/uploads/shrine/922369c8fe8f2c79bb59d76025eca19a.jpg)
Public Talk: Уместны ли юмор и сатира в балете?
Настоящий коктейль из вееров, париков, страсти, флирта, юмора и смеха. Солистка Большого театра Анастасия Винокур и журналистка Александра Загер на премьере вечера балетов Иржи Килиана «Ироничные танцы» в кинотеатре «Иллюзион» поговорили о том, трудно ли шутить в танце. А ещё Анастасия поделилась историями из творческой жизни, сокровенными мечтами и планами.
![](https://static4.coolconnections.ru/uploads/shrine/e36c8ad14c2812547af0c5adf33b3368.jpg)
Лекции TheatreHD: Идеальное произведение, чтобы начать знакомство и с оперой, и с балетом и не отпугнуть ребёнка навсегда
История музыкальной сказки, которой понадобилось 10 лет, чтобы появиться на свет, и 60 лет, чтобы найти своего хореографа. Майя Фарафонова, куратор танцевальных программ TheatreHD, о трагических и забавных подробностях того, как сказка собиралась стать балетом, потом трансформировалась в оперу и чем стала в итоге...
![](https://static4.coolconnections.ru/uploads/shrine/0080d1eac36f1efa26e982e9017ba59f.jpg)
Лекции TheatreHD: Почему завораживающую «Кагую» так редко ставят в театрах?
Балетный критик, историк и исследовательница Тата Боева рассказала о том, чем неоклассика отличается от неоромантики, как в творчестве Иржи Килиана возник азиатский мотив и как хореограф его трактовал; чем один из немногих полнометражных сюжетных балетов этого автора отличается от его хорошо известных бессюжетных одноактовок, а чем на них похож, и как передать японскую легенду языком танца.
![](https://static3.coolconnections.ru/images/16502/standard/default/f6af06ebf9556cacdddc2dee615df9ebf29afb35.jpg?1711743000)
Иржи Килиан: Дитя и волшебство
Страх, гнев и эмпатия в Стране невыученных уроков: поучительный спектакль о мире детских грёз
Рецензии и отзывы
![](https://static4.coolconnections.ru/uploads/shrine/57744cd4613872823efd1e52d3eb6712.jpg)
Культ с разоблачением
Иржи Килиан, всегда отличавшийся богатством хореографической лексики, тут превзошёл самого себя: он составил целую энциклопедию танца. Слегка деформированные классические прыжки и вращения, демихарактерные намёки на народность, позы, пришедшие из йоги, бедуинские колеса из акробатики, ногомашество восточных единоборств, отголоски американского модерна... всё смешано в едином котле неповторимого килиановского варева. «Кагуя» оказалась настоящей сокровищницей: её движений, комбинаций, поддержек, связок и переходов хватило бы на десятки балетов.
![](https://static4.coolconnections.ru/uploads/shrine/dc9140831c8ed7440fbbcb0ef8f6d6ef.jpg)
Сказка протеста
Чашка лихо чарльстонит, Летучий Мышь машет крыльями в двойных содебасках с поджатыми ногами, а Пастух и Пастушка с фирменной килиановской партерной кантиленой тоскуют об утраченном стаде, в то время как клочья «обоев»-щитков с изображениями овечек проплывают по комнате...